
有些歌手靠一首歌走紅,就此被那首歌定義一輩子;
有些人卻能把一次轟動變成漫長的創作起點。
加拿大創作歌手 Carly Rae Jepsen(卡莉蕾),
恰好屬於後者。
2012 年,〈Call Me Maybe〉 讓全世界陷入電話號碼與一見鍾情的旋律裡。
但若只記得那一首,
可能就錯過了她後來寫出的許多出色作品——
從復古舞曲、深夜情歌,到與其他音樂人擦出的合作火花。
她最值得認識的,不只是成名曲,而是成名之後始終沒有停止的創作。
歌手基本資料
英文姓名:Carly Rae Jepsen
中文常用名稱:卡莉蕾/卡莉·蕾·傑普森
出生日期:1985 年 11 月 21 日
出生地:加拿大卑詩省米遜市(Mission, British Columbia)
國籍:加拿大
身分:創作歌手、演員、音樂劇創作者
主要曲風:流行(Pop)、合成器流行(Synth-pop)、舞曲流行(Dance-pop)、民謠流行(Folk-pop)、迪斯可(Disco)
出道契機:2007 年《Canadian Idol》第五季季軍;2008 年開始正式發表唱片作品
她的聲線清亮而帶點俏皮,
最擅長唱出戀愛裡那些不容易對人坦白的念頭:
既想勇敢靠近,又怕自己太投入;
明明已經受傷,下一秒還是能被一段旋律哄得重新相信愛情。
01從加拿大選秀到唱出自己的聲音
2007 年,Carly 參加《Canadian Idol》第五季,
最終獲得季軍。這段經歷讓她從地方表演舞台走向更大的音樂市場,
卻沒有直接把她變成全球巨星。
2008 年剛起步時,她的作品主要由吉他、民謠與輕盈的流行編曲構成,
與後來的電子舞曲風格相當不同。
早期代表作 〈Tug of War〉,寫的是感情中你來我往的拉鋸。
她也曾演唱 John Denver 的 〈Sunshine on My Shoulders〉,
用溫暖而不過度修飾的聲音,呈現當時清新的唱作氣質。
這些作品不如後來的冠軍單曲耀眼,
卻是認識她創作起點不可缺少的拼圖。
022011~2013|一通電話,讓世界記住她

2011 年發表、2012 年全球爆紅的 〈Call Me Maybe〉,
幾乎把她的名字寫進整個十年代的流行文化。
Justin Bieber 與 Selena Gomez 等人分享、拍攝對嘴影片,
讓歌曲迅速透過社群媒體傳播;
它不只登上美國 Billboard Hot 100 冠軍,
還連續九週佔據榜首,並獲得葛萊美獎重要提名。
這首歌沒有複雜大道理,就是一個人在心動瞬間,
忍不住把電話號碼遞給陌生對象。
那種 尷尬到想逃,又興奮到想賭一次的青春衝動,
搭配輕快弦樂與副歌,讓無數聽眾一聽就記住。
接著推出的 〈Curiosity〉 帶著關係裡的不安與試探;
〈This Kiss〉 把危險的心動唱得俏皮;
〈Tonight I'm Getting Over You〉 則乾脆把失戀變成
一場宣示重新站起來的舞曲。
最亮眼的合作作品之一,是與 Owl City 合唱的 〈Good Time〉。
那股毫不費力的夏日開心氛圍,為她建立了另一種群眾印象。
至於 〈More Than a Memory〉,
則是較少被一般大眾注意、卻值得回頭細聽的情感作品。
032014~2017|走出神曲陰影,讓復古流行成為招牌
2014 年,她曾登上百老匯《Rodgers + Hammerstein’s Cinderella》舞台飾演仙杜瑞拉。
重返自己喜愛的音樂劇表演,也像是重新校準了她的創作方向:
她不必永遠等著一首比 〈Call Me Maybe〉 更紅的歌出現,
而是可以先做出自己真正喜歡的聲音。
2015 年的 〈I Really Like You〉,
靠著一連串近乎不講理的「好喜歡」,把暗戀唱得理直氣壯;
音樂錄影帶邀請 Tom Hanks 演出,也成功製造話題。
真正讓許多流行音樂愛好者重新認識她的,
則是 〈Run Away with Me〉:
一段響亮的薩克斯風前奏,接上像在夜裡奔跑的合成器節奏,
把戀愛的衝動唱成一次不想回頭的冒險。

同一時期還有〈All That〉的溫柔慢熱、
〈Your Type〉的單戀無奈、〈Boy Problems〉的俏皮自嘲,
以及〈Warm Blood〉與〈When I Needed You〉等風格各異的作品。
這些歌不一定每首都成為榜單冠軍,卻讓她的音樂世界逐漸立體。
2016 年,她與電子音樂人 Danny L Harle 合作〈Super Natural〉,
讓聲線和實驗性電子製作碰撞;
2017 年則有電影《Ballerina》相關歌曲〈Cut to the Feeling〉,
以爆發力十足的副歌延續她的浪漫舞曲魅力。
她也在 Charli XCX 的〈Backseat〉中客串,
展現了與不同流行創作者合作的可能。
042018~2021|失戀也能開派對,合作不只有一種樣子
2018 年的 〈Party for One〉,
把「一個人」唱得既好笑又有力量。
當愛情不如預期,至少還能先找回自己——
不必等別人邀請,房間裡也能有一場自己的派對。
接下來,
〈Now That I Found You〉、〈Want You in My Room〉、
〈Too Much〉和〈Julien〉展現了
她對迪斯可、放克、合成器與 R&B 節奏的多方嘗試。
她常常把極度私密的情感,放在很適合跳舞的編曲裡:
歌詞可能在心碎,鼓點卻不准你停下。
除了個人歌曲,她也參與 Gryffin 的〈OMG〉、Y2K 與 bbno$ 的〈Lalala〉混音合作。
2020 年的〈Let’s Be Friends〉與
節慶歌曲〈It’s Not Christmas Till Somebody Cries〉,
則展現她擅長的幽默感。
這些不一定依附大型專輯宣傳的單曲與合作,
反而證明 一位歌手的作品地圖,早就不只由專輯曲目表決定。
052022~2023|寂寞、約會焦慮與重新戀愛
〈Western Wind〉帶著較為柔和的夢幻流行色彩;〈Beach House〉則把現代約會裡的荒謬與失望寫得令人會心一笑。
與 Rufus Wainwright 合唱的〈The Loneliest Time〉,
更用復古迪斯可和戲劇化對唱,讓人發現:
原來孤單也能很適合跳舞。
這段時間她也與法國音樂人 Lewis OfMan 合作〈Move Me〉;
之後的〈Shy Boy〉帶來俏皮的舞池誘惑,
〈Psychedelic Switch〉則更大膽地運用歐陸電子聲響。
歌曲可以甜得發亮,也能陰鬱、怪誕、甚至有一點難以預測,
她已經不再受限於某種固定的甜美形象。
062025~2026|婚姻、新生命與持續創作
2025 年,〈Run Away with Me〉所屬的音樂轉型階段迎來十週年回顧。
對許多歌迷來說,這不只是一張唱片的紀念,
更是 Carly 從全球流行神曲的主唱,
走向具有強烈個人風格的創作者的轉捩點。
同年 10 月,她與音樂製作人 Cole M.G.N.(Cole Marsden Greif-Neill)結婚;
2026 年 3 月迎來兒子 Ilya。
愛情從年少時的想像,逐漸變成婚姻與家庭,
也讓她的寫作出現新的感情層次。
2026 年的新作裡,〈On Wires〉、〈After All〉與〈Don’t Leave Me on the Dance Floor〉分別呈現有機樂器、柔軟情緒與夜晚舞池的不同面貌。
〈Versailles〉 則以 Sofia Coppola 的電影《凡爾賽拜金女》為靈感,
把熱戀時想縱情享受生活的心情寫成一場華麗幻想。
8 月推出的〈Motivation〉以家庭為題;
同年 10 月新增發行的〈Love Depressed〉、
〈Wedding Season〉、〈Lullaby〉等曲目,
則繼續延伸她近年對親密關係和人生變化的觀察。
這些歌曲不必全部靠同一種宣傳方式存在,
也能共同拼成她當下的創作樣貌。
07近期相關新聞|從流行歌寫到百老匯舞台
除了唱片發行與家庭生活,她也與 Ethan Gruska 合作,
參與電影《10 Things I Hate About You》(《對面的惡女看過來》)
改編音樂劇的詞曲創作,計畫於 2027 年登上百老匯。
對早年便接觸音樂劇、也曾演出仙杜瑞拉的她而言,
這像是繞了一大圈,又用不同的身分回到出發點。
演出計畫仍以製作單位後續公告為準。
代表歌曲與值得補收錄的作品
以下依照歌曲在她生涯中的代表性選出不同階段作品。
已有音樂庫介紹的歌曲提供站內連結;尚未收錄或未確認的則保留純文字,
方便未來擴充歌庫時逐首補齊。
- 〈Call Me Maybe〉:2012 年現象級爆紅歌曲,讓全球認識她。
- 〈Good Time〉:與 Owl City 合作,夏日歡樂派對的代表作。
- 〈Tonight I'm Getting Over You〉:把分手唱成重新站起來的舞池宣言。
- 〈I Really Like You〉:坦率告白,MV 還有 Tom Hanks 的亮眼演出。
- 〈Run Away with Me〉:復古薩克斯風與合成器,重新定義她的音樂形象。
- 〈Cut to the Feeling〉:2017 年高能量流行歌曲,也是很值得補齊的代表作。
- 〈Super Natural〉:與 Danny L Harle 合作,走向更具實驗性的電子流行。
- 〈Backseat〉:與 Charli XCX 合作,情緒濃烈的電子流行作品。
- 〈Party for One〉:讓孤單也可以過成一場自我慶祝。
- 〈Too Much〉:情緒太滿、愛得太深時的自我剖白。
- 〈The Loneliest Time〉:與 Rufus Wainwright 對唱的復古迪斯可作品。
- 〈Psychedelic Switch〉:極具歐陸電子舞曲特色的歌迷愛曲。
- 〈Move Me〉:與 Lewis OfMan 合作,展現跨界趣味。
- 〈Versailles〉:2026 年的奢華戀愛幻想,音樂庫已有翻譯介紹。
- 〈Don’t Leave Me on the Dance Floor〉:帶有夜色與情緒張力的舞曲。
結語|不只有一首〈Call Me Maybe〉
Carly Rae Jepsen 最有意思的地方,
是她沒有為了證明自己還能紅,反覆複製當年那一通電話。
她唱過少女的衝動、成年人的尷尬、孤單與熱戀的矛盾;
也透過不同合作,嘗試過聲響更大膽的流行音樂。
一首爆紅單曲可以讓世界認識一個名字,
但讓人願意多年後繼續聽下去的,仍然是作品本身。
對 Carly 而言,那通電話是故事的第一頁,而不是最後一頁。
人物與音樂動態整理至 2026 年 11 月 1 日。
本文圖片為 AI 生成創作示意,不代表實際演出照片。
官方網站與社群平台
想追蹤她的新歌、MV、巡演與近況,
以下是官方及主要音樂平台入口。
各平台的內容或音樂供應可能因地區而異。
內心熱火溫度
這首歌,讓你的靈魂燃燒到幾度?