歌曲介紹
John Legend於2026年所發佈的歌曲。
由 Pharrell Williams 創作、製作並參與演唱，
收錄在 John Legend 預定於 10 月 23 日發行的
第 12 張錄音室專輯《Muse》，位列第 14 首。
整張專輯皆由 Pharrell 製作，也是兩人相識超過二十年後，
第一次真正從頭到尾合作完成一張專輯。
收錄在 John Legend 預定於 10 月 23 日發行的
第 12 張錄音室專輯《Muse》，位列第 14 首。
整張專輯皆由 Pharrell 製作，也是兩人相識超過二十年後，
第一次真正從頭到尾合作完成一張專輯。
這次合作的起點，是 John Legend 先替 Clipse 的回歸專輯
《Let God Sort ’Em Out》獻聲〈The Birds Don’t Sing〉。
《Let God Sort ’Em Out》獻聲〈The Birds Don’t Sing〉。
Pharrell 聽見他的聲音後，
產生了「乾脆圍繞這副嗓音做一整張專輯」的念頭，
兩人之後在巴黎 Louis Vuitton 總部裡的 Pharrell 錄音室工作，
從 Nina Simone、Nat King Cole、Marvin Gaye，
到福音、靈魂、嘻哈與 Afrobeat 都成了《Muse》的養分。
John Legend 更直接說：「我們的祖先就是我們的繆思。」
產生了「乾脆圍繞這副嗓音做一整張專輯」的念頭，
兩人之後在巴黎 Louis Vuitton 總部裡的 Pharrell 錄音室工作，
從 Nina Simone、Nat King Cole、Marvin Gaye，
到福音、靈魂、嘻哈與 Afrobeat 都成了《Muse》的養分。
John Legend 更直接說：「我們的祖先就是我們的繆思。」
歌曲不是從明星生活開始，而是從 Ancestors' blood 開始。
祖先、土地、創傷、公共住宅、
廉價加工食品、監獄、葬禮與街頭暴力，
被 Pharrell 用一連串押韻與文字遊戲接在一起，
描述某些美國黑人社區的孩子，如何很早就學會一件事情：
廉價加工食品、監獄、葬禮與街頭暴力，
被 Pharrell 用一連串押韻與文字遊戲接在一起，
描述某些美國黑人社區的孩子，如何很早就學會一件事情：
有些東西看見了，也不要停下腳步。
不是因為他們沒有感覺，
而是因為「mind your business」有時就是活下去的方法。
而是因為「mind your business」有時就是活下去的方法。
官方對〈Fireflies〉的描述也很直接：
歌曲談的是 inequality、loss and resilience——
不平等、失落與韌性。
由 Paul Hunter 執導的 MV 一邊拍 John Legend
在鋼琴前與 Hollywood Cinematic Orchestra 演奏，
一邊穿插公共住宅社區居民的生活肖像，
故意讓華麗的管弦樂與街區裡的現實並排出現。
歌曲談的是 inequality、loss and resilience——
不平等、失落與韌性。
由 Paul Hunter 執導的 MV 一邊拍 John Legend
在鋼琴前與 Hollywood Cinematic Orchestra 演奏，
一邊穿插公共住宅社區居民的生活肖像，
故意讓華麗的管弦樂與街區裡的現實並排出現。
這也讓「螢火蟲」這個歌名變得有點苦，
夏天的螢火蟲本來是很漂亮的童年景象，但歌詞唱的是：
Summertime fireflies light up what lays in the streets
那些微弱的光，照亮的卻是街上大家早已學會不要多看的東西。
到了第二段，Pharrell 更玩起一整串近乎殘酷的文字接龍：
projects、process、supermarkets、processed food、
process you for jail、funeral processions。
公共住宅把人困住，社區缺乏正常超市，
餐桌上塞滿加工食品，接著司法體系再把人「處理」進監獄，
最後甚至成為送葬隊伍的一員。
這並不是 John Legend 第一次碰觸這些議題。
他早在 2015 年便成立 FREEAMERICA，
長期倡議刑事司法改革與終結大規模監禁，
也曾公開批評美國的監禁制度對貧窮以及黑人、
棕色人種社區造成的長期傷害。
歌詞翻譯
[Intro]
Get away
快離開
Get away
快離開
Get away
逃出去
Get away
逃出去
[Verse 1]
Ancestors' blood, there's iron in the clay
祖先的血流在這片土地，泥土裡都帶著鐵
We trauma bond, survivor's pain
我們因創傷而緊緊相連，那是倖存者共同的痛
（trauma bond 原有因反覆創傷形成強烈情感連結的意思；
這裡更廣義地寫共同苦難讓社區彼此連結。）
Felt our way through the dark where I was raised
在我長大的地方，我們只能在黑暗裡摸索前進
Right moves made you smart where I was raised
在我長大的地方，每一步都走對，才算真的懂得生存
[Chorus]
Summertime fireflies light up what lays in the streets, ee
夏夜的螢火蟲亮起，照見街上橫躺的一切，Ee
We were raised to walk by
我們從小就被教著直接走過去
Just mind your business so we get away
少管閒事、顧好自己，這樣才能全身而退
Get away
離開這裡
[Verse 2]
The projects mean process where I was raised
在我長大的地方，住進 projects 就像踏進一套既定的流程
（projects 在美國口語中常指低收入公共住宅社區；
這裡故意和下一連串 process 玩文字雙關。）
Ain't no gettin' out, they're designed to stay
想脫身沒那麼容易，它們彷彿就是設計來把人困在原地
Where the markets ain't super, process on your plate
這裡的 market 一點都不「super」，餐盤裡盡是加工食品
（markets ain't super 一方面拆開 supermarket「超級市場」這個字，
也暗指弱勢社區缺乏販售新鮮食物的大型超市，
也就是所謂的「食物沙漠」。）
Then they process you for jail
接著這套制度再把你「處理」進監獄
Funeral processions don't trust the process, I'm telling you
最後只剩送葬隊伍——別相信這套「流程」，我跟你說
（process、processed、process you、processions 被一路串起，
從居住、飲食、司法一路寫到死亡。）
[Chorus]
Summertime fireflies light up what lays in the streets, ee
夏夜的螢火蟲亮起，照見街上橫躺的一切，Ee
We were raised to walk by
我們從小就被教著直接走過去
Just mind your business so we
少管閒事、顧好自己，所以我們只能
(Get away, get away, get away) Yes, get away
（快離開、快離開、快離開）對，離開這裡
(Get away, get away, get away) Whoa-oh, get away
（逃出去、逃出去、逃出去）Whoa-oh，逃出去
(Get away, get away, get away) Whoa-oh, get away
（逃出去、逃出去、逃出去）Whoa-oh，逃出去
(Get away, get away, get away)
（逃出去、逃出去、逃出去）
[Bridge]
I, I'm a candle in the dark
我，我是黑暗裡的一根燭火
And I come from a divine spark
而我來自一道神聖的火花
And I'm my ancestors' thoughts
我是祖先曾經懷抱的念頭
And their wildest dreams, their wildest dreams
也是他們連作夢都不敢奢望的未來、最狂野的夢
And I finish anything that I start
只要是我開始的事，我就一定做到最後
And I, and I hockey-stick every chart
而我，我讓每張榜單都畫出曲棍球桿般的暴升曲線
（hockey-stick chart 指原本平緩、之後突然急遽向上的曲線；
這裡拿來吹自己一次又一次把成績衝上去。）
And I know it's hard for them to handle that part
我知道，他們就是很難接受我竟然能走到這一步
But here we are, look at me, look at me, I'm 'bout to (Get away-ay-ay)
但我已經站在這裡，看著我、看著我，我就要——（逃出去——）
[Verse 3]
Right outside your door where I was raised
在我長大的地方，事情就在你家門外發生
They would go to war where I was raised
在我長大的地方，人們隨時都可能打起仗來
Ain't no ten-, five-, one-year plan where I was raised
在我長大的地方，別說十年、五年，連一年計畫都談不上
'Cause a random back-and-forth, you could die that day
因為一場突如其來的你來我往，就可能讓你當天送命
（back-and-forth 在這個街頭暴力語境裡
帶有衝突、甚至交火的意味；重點是死亡可能來得毫無預警。）
[Chorus]
Where the summertime fireflies light up what lays in the streets, ee
在那裡，夏夜的螢火蟲亮起，照見街上橫躺的一切，Ee
We were raised to walk by
我們從小就被教著直接走過去
Just mind your business so we, whoa-oh
少管閒事、顧好自己，所以我們只能，Whoa-oh
Get away
逃出去
註解補記
Ancestors' blood, there's iron in the clay
開場一句就把「人」和「土地」黏在一起。
血液裡本來就含有鐵，而 Pharrell 又把 iron 放進 clay，
彷彿祖先流過的血早已滲進腳下的泥土，
幾個世代的生命與創傷都留在這塊地方。
這也直接呼應 John Legend 對《Muse》的說法——
「我們的祖先就是我們的繆思。」
整張專輯不是只往前找新聲音，也是在回頭問：
今天的自己，是從哪些人的生命裡長出來的。
彷彿祖先流過的血早已滲進腳下的泥土，
幾個世代的生命與創傷都留在這塊地方。
這也直接呼應 John Legend 對《Muse》的說法——
「我們的祖先就是我們的繆思。」
整張專輯不是只往前找新聲音，也是在回頭問：
今天的自己，是從哪些人的生命裡長出來的。
The projects mean process where I was raised
美國口語裡的 the projects 通常指政府興建的低收入公共住宅，
而歌曲故意把 projects 接到 process，
暗示這不只是一棟房子，
而像是一條已經鋪好的生命路徑。
下一句更直接唱「they're designed to stay」——
不是單純責怪某個人沒有努力離開，
而是在質疑貧窮、住宅隔離、教育資源與
司法制度如何彼此咬合，
讓「出去」本身就比外人想像得困難。
暗示這不只是一棟房子，
而像是一條已經鋪好的生命路徑。
下一句更直接唱「they're designed to stay」——
不是單純責怪某個人沒有努力離開，
而是在質疑貧窮、住宅隔離、教育資源與
司法制度如何彼此咬合，
讓「出去」本身就比外人想像得困難。
Where the markets ain't super, process on your plate
這一句玩得很兇。supermarket 被拆成 markets ain't super，
表面是「這裡的市場一點也不怎麼樣」，
底下則碰到美國弱勢社區常被討論的 food desert 問題：
居民不容易取得販售新鮮蔬果與完整食品的大型超市，
反而更常只能依靠便利商店或高度加工食品。
底下則碰到美國弱勢社區常被討論的 food desert 問題：
居民不容易取得販售新鮮蔬果與完整食品的大型超市，
反而更常只能依靠便利商店或高度加工食品。
接下來的
process on your plate → process you for jail → funeral processions
更把同一個字一路變形：
先吃 processed food，再被司法 system processing，
最後走進 funeral procession。
process on your plate → process you for jail → funeral processions
更把同一個字一路變形：
先吃 processed food，再被司法 system processing，
最後走進 funeral procession。
從餐盤一路排到棺材，
短短幾句就把一整條惡性循環寫完了。
短短幾句就把一整條惡性循環寫完了。
Summertime fireflies light up what lays in the streets
「夏夜螢火蟲」原本應該是一個很溫柔的童年畫面，
但這裡的光卻照見 what lays in the streets。
歌詞沒有明說街上躺著的究竟是什麼，
因此反而更不安；
結合後面的槍戰、葬禮與「今天可能就會死」，
很難不讓人想到街頭暴力留下的景象。
歌詞沒有明說街上躺著的究竟是什麼，
因此反而更不安；
結合後面的槍戰、葬禮與「今天可能就會死」，
很難不讓人想到街頭暴力留下的景象。
最痛的是下一句不是「我們衝上去幫忙」，
而是 We were raised to walk by。
孩子從小學到的求生守則，
是不要看、不要問、不要捲進去。
那些螢火蟲依然很漂亮，只是它們照亮的童年，
早就不是什麼浪漫的夏夜。
是不要看、不要問、不要捲進去。
那些螢火蟲依然很漂亮，只是它們照亮的童年，
早就不是什麼浪漫的夏夜。
And their wildest dreams, their wildest dreams
「我是祖先最狂野的夢」在這裡不是單純成功人士的勵志口號。
前面才剛唱完公共住宅、監獄、葬禮與可能活不到明天的街區，
Pharrell 下一秒卻說自己如今能完成開始的每件事，
甚至讓排行榜畫出 hockey-stick 式的暴升曲線。
前面才剛唱完公共住宅、監獄、葬禮與可能活不到明天的街區，
Pharrell 下一秒卻說自己如今能完成開始的每件事，
甚至讓排行榜畫出 hockey-stick 式的暴升曲線。
這就是〈Fireflies〉裡的另一半。
一邊是必須 Get away 才有機會活下去的孩子；
另一邊則是那個真的走出去，
而且活成祖先當年可能連想都不敢想的人。
另一邊則是那個真的走出去，
而且活成祖先當年可能連想都不敢想的人。
歌曲沒有因此宣稱「我成功了，所以制度沒有問題」。
恰恰相反。
正因為真的有人逃了出去，他才更清楚知道——
不是每個人都應該非得靠逃離自己的家，才能擁有未來。